5日21上午，记者来到杨青岭的家，阳光透过画室的窗棂洒进来，只见杨青岭正聚精会神给一个花瓶上釉……

  杨青岭，1977年出生，城厢区龙桥街道人，现为莆田学院工艺美术学院客座教授。他天资聪颖，勤奋好学，1993年至2007年，他师承中国古典人物画大师李耕高足——著名画家周秀廷，系统学习国画传统技法，深得李耕画派真传。1998年，他前往天津艺术教育学院进修中国画研修班结业。他擅长古典人物，兼善花鸟、山水、书法，亦工壁画。多幅作品被《中国书画报》《书与画》《美术报》等专业报刊发表。作品经常在香港、澳门、台湾等地参展，并多次举办个人画展，广受业内人士好评，作品被艺术馆、私人藏家收藏。

  杨青岭自幼酷爱画画，为提高画技，2002年，他只身前往景德镇拜师学习陶瓷绘画。其间，他虚心求教，勤学苦练，陶瓷绘画的十八般武艺，样样精通。学成归来后，他凭借扎实功底及创作的灵感，创作出许多令人叹为观止，拍手叫绝的作品，如《妈祖出巡》《壶山兰水》《莆阳古街》等，深受各界人士以及陶瓷艺术家们的喜爱与收藏。

  为庆祝莆田建市40周年，2023年10月17日，“瓷蕴青花 逸传古意”杨青岭瓷画作品展在荔城区文化馆开展。据介绍，此次展出的30多件板画作品，创作灵感来源于莆田的人文景观和历史变革，用艺术讲好莆田故事。作品主题鲜明、题材广泛、内容丰富，其中塑造先贤，讴歌人文精神的有《地瘦栽松柏 家贫子读书》《南湖讲学》《蔡襄兴建洛阳桥》；有描绘古迹，宣传家乡胜景的《石室藏烟》《东圳水库》《壶山兰水》《莆阳古街》；有取材信俗，展现多元文化的《妈祖出巡》《三教先生》《妙应伏虎》等。在独特的陶瓷材料语言中，我们既欣赏到瓷板画的独特魅力，也感受到艺术家的情怀与担当。他的作品是水墨与泥火的高度融合，让陶瓷尽显国画魅力的艺术，受到众多收藏家的喜爱，赢得好潮如评。

  瓷板画，这种艺术形式与纸绢画相比，展现出较好的稳定性。它们不怕潮湿，不受霉变影响，色彩能够保持数十年如一日的鲜艳。

  2002年，他开始揣摩瓷器绘画，把景德镇的传统瓷画工艺和中国水墨画进行了全新的融合，兼容并蓄，把精妙的书法线条、传统中国花鸟画的写意以及泼墨、泼彩方法巧妙地融入瓷画中，使其作品既有瓷艺画的工艺性，更具有中国画的写意性、抒情性，用笔简练大气，豪放洒脱，苍劲泼辣中蕴藏恬润清雅，沉雄朴拙而不乏明快温馨；无论是釉上的幽静娴雅，还是釉下的亮丽多姿，尤其是青花的色调鲜蓝青翠，明艳净丽，加上釉里红的高贵美艳，典雅大方，一笔中可分出深浅浓淡的笔韵，表达出娴熟的绘瓷技巧和丰富的表现力。他的瓷艺画，既有瓷画的传统美，更具有中国画的写意美，个性凸显，卓尔不群，堪称一绝。

  据介绍，2023年，他为木兰碑纪念馆展出30幅从建设到修缮的历史名人组画。该组画是根据人物故事画出来的，从2022年10月份开始，用了半年时间完工。最近，他应城厢区退役军人事务局要求，着手创作革命烈士画像。为了画好革命烈士，他要到革命烈士的家乡找相关人士考证，比如到东海镇坪洋村黄珍元烈士家，通过烈士后代的口述，结合图书馆查找的相关资料，从而把革命烈士像画得逼真传神，栩栩如生，令人肃然起敬！