| 所谓土着戏，说起来简单，溯源却很复杂。简单是指（“县排百戏迎接”《景德传灯录》）之后，到南戏来莆，这中间隔着三百多年（约860年-1190年）——这段时间，莆田本地的戏，不可能不存在。复杂在于，到底还有哪些戏，属于莆田本土的戏。恐怕因为融合的原因，要完全理清，可能性不大。 陈长城先生在《莆田戏剧史》中推论：从现在遗留的大棚戏来看，莆田是有土着的戏。据宋刘克庄的《后村大全集》第一八八卷《生查·元夕戏陈敬叟》中写道：“繁灯夺雾华，戏鼓侵明发，物色旧时同，情味中年别……”；第四十三卷《观社行·和实之韵》第二首：“陌头侠少行歌呼，方演东晋谈西都。哇淫奇响荡众志，澜翻辩吻矜群愚。狙公加之章甫饰，鸠盘谬以脂粉涂。荒唐夸父走弃杖，恍惚象罔行索珠。效牵酷肖渥涯马、献宝远致昆仑奴……” 据这个记载，可以知道演出的剧目，是“东晋西都”的历史戏。演员们有老有少，音乐是“哇淫奇响”，做工是很粗犷的，演出的时令是举行社火的时候。隐约可知，那时演戏是有季节性的，多在农闲举行社火和庆赏元宵时演出的。这个戏班是业余的性质，而不是专业的性质。又据它演出的剧目来看，演员多是临时凑的，没有固定的组织，在接受业务之后，要演剧目所需的人数，东拉一个西拉一个凑集成班。这种形式，有别于南戏的样式。 清同治间郭子寿的《山民随笔》载：莆田凡大兵大疫这后，类集优人演目连，“谓可消珍戾”。按照这个记载，则演戏除了元少社火之外，还有在设蘸祈安镶福时举行。至解放前，莆田民间会举行“祈安镶福”，白天演唱目连，夜间演唱历史戏，一举行就是三日三夜。再看它的剧目，有《封神》《水浒》《西游》《东汉》《西汉》《三国》《南唐》《北宋》等，剧本从三本起多达十多本，这种戏叫做“大棚”。 南戏来到莆田，是专业性的，成员简单，又是经常演出，要适应环境，符合观众的胃口，也就吸取土着戏的某些东西，来充实自己，于是也同土着的戏相互地同化了。因此可以这样说，今日的莆田戏并不是昔日初来莆田的南戏，昔日土着的戏也只是今日大棚戏的前身而已。 而从莆仙戏表演的特质来看，更容易找到痕迹。今日的莆仙戏中，各行角色，都有一点独特的做工：如生角的台步（莆仙戏科介图解作天台步），旦角的碟步、千金坠、男女角色的摇步（背仙戏科介图解作瑶池步)，靓妆的挑步、三摆肩，丑角的七步跳、未角扮老人的鹭鹤步（俗称田鸡步)等。这些是其他南戏剧种所没有的。南戏最早的做工，今固不可考，但是同出一源的戏，或多或少都会保留一些演技和仪轨，会有共通的地方。莆仙戏特有的这类做功，更像是南戏流入莆田之后，为求在莆田落地生根，迎合观众心理，于是兼容了土着戏的做工，来充实自己，以符合观众的眼光和要求，而一直保留到现在。 从文本记载、习俗痕迹和表演形态这三点推断，莆田先有了土着的戏而后南戏来到莆田，从而相互影响，而成为今日的莆仙戏。这是较为合理的推断。 戏剧的形成，都是由简而繁。大棚戏所演的剧目，除历史戏外，还有《目连》；演员众多，故事也繁杂，样式古朴。它的产生，应是在元末明初。在元代，兵乱不息；至明初，地方渐次安定，群众为祈安镶福，超度亡魂，上演《目连》。又以《目连》尽与鬼神打交道，便在白天演出；为避讳忌，夜间就以历史戏来凑热闹。 没有什么戏曲种类会凭空而来，戏曲既是艺术门类之间的交融，更是地域文化之间的糅合生成的。彷如走一条先娱神再娱人的日常之路，是较为可信的生活现场。莆田的戏，既有原生的东西，但吸取的东西应该更多。真正值得一提的是，莆田的前辈艺人们如何吸收的问题，宛如是“生不如养”的古老智慧在衍生着戏曲本来粗糙的面目，让它一点点幻化成为一个时代民众的善恶、伦理、文脉、情致这一启蒙心灵的载体。 土着戏的考察无关血统论。原生、交流、融合、创造，才是人类学的古老历程。 （本文内容主要来自陈长城《莆田戏剧史》） |
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